Musik Dunia

Ambon Mulai Menuju Kancah Musik Dunia

Musik Dunia “Musik itu membuat semangat. Seng ada musik seng marak, bung,” jawab Odang pada saya waktu bertanya mengapa musik nyaris tidak tidak hadir temani rutinitas penduduk di Ambon.

Odang (26) salah satu sopir ojek yang mangkal di muka hotel kira-kira Jl. Said Perintah, Togel Hari ini tempat saya serta potografer Bismo Agung bermalam waktu ada di ibukota propinsi Maluku itu.

Bersama tiga kawan wartawan lain, kami pergi dari Jakarta dalam rencana mengulas Amboina International Bamboo Music Festival serta Convention.

Acara itu ditunjang Pemerintahan Kota Ambon bersama Kementerian Pengajaran serta Kebudayaan, Tubuh Ekonomi Inovatif, Basis Indonesiana, serta beberapa faksi lain.

Maksudnya untuk mempermulus kemauan Ambon menyikat gelar Kota Musik Dunia dari United Nations Educational, Scientific and Cultural Organization (UNESCO).

Ketepatan untuk kami berlima, menjejakkan kaki di Amboina, panggilan Kota Ambon dengan bahasa lokal, yaitu pengalaman pertama.

Waktu mobil yang jemput kami meluncur dari Lapangan terbang Internasional Pattimura tuju hotel, si pengemudi langsung merusak sunyi dengan menyetel sejumlah lagu Glenn Fredly dari album Selamat Pagi, Dunia! yang luncurkan lebih satu dasawarsa lalu.

“Ini tandanya kita telah berada di Ambon,” lelucon saya yang disongsong tawa oleh kawan-kawan kelompok.

Kami berkunjung sesaat di dalam rumah makan pinggir pantai untuk isikan perut yang keroncongan. Sayup kedengar nada organ electronic alias electone.

Saat masuk, nampak 2 orang pria, orang vokalis serta pemain electone, tengah berlaga di atas pentas kecil yang berada di pojok rumah makan.

Repertoar mereka berisi lagu popular punya penyanyi-penyanyi dalam serta luar negeri. Tidak tertinggal tembang-tembang romantis Ambon, seperti “Beta Mati Rasa” serta “Parcuma (Beta Sulit di Rantau)”.

Di waktu lain, waktu coba naik taksi online ataupun angkutan kota (angkot) alias oto dalam makna dari sana, musik tidak tidak hadir isikan area.

Musik tidak tidak hadir mengalun di atas becak, truk, dalam warung kopi, cafe, toko, sampai beberapa rumah penduduk di gang sempit yang penuhi tempat belakang hotel.
Menurut itu juga saya terus ambil ikhtisar cepat kalau kota ini patut dikukuhkan UNESCO jadi Kota Musik Dunia yang diberitakan tahun kedepan.
Kapasitas atau kemampuan musikus di kota ini begitu meruah. Sama persis dengan melimpahnya kekayaan ikan serta rempah-rempah dari sana.
Factor paling akhir jadikan Maluku unggulan yang bikin Spanyol, Portugis, Inggris, serta Belanda berebutan mau menguasainya beberapa masa saat kemarin.
Belanda juga ikhlas serahkan Pulau Manhattan ke tangan Inggris untuk kuasai Pulau Run. Wilayah di Kepulauan Banda yang hasilkan pala mutu nomor hebat.
Sadari kapasitas wilayah yang tidak selalu saja harus berpijak dalam hasil alam,. Ambon menjadi ibukota Maluku mau jadikan beberapa pekerjaan inovatif menjadi sumber penghasilan penting wilayah. Sebagai halnya tercantum dalam Sustainable Development Goals yang ditargetkan PBB di 2030.
Serta musik menjadi sisi tidak dipisah dari kreasi manusia jadi kendaraan penting Ambon merealisasikan SDG barusan.
Perkembangan Musik

Perkembangan Musik Pop Dari Masa Ke Masa

Perkembangan Musik Diawali pada Perang Dunia I tahun 1918. Di mana waktu itu warga Amerika Serikat mulai menyukai musik ini 2 tahun selanjutnya. Datang dari penemuan Thomas Edison, setelah itu arti pop dicetuskan pertamanya kali oleh pemerhati seni rupa berkebangsaan Inggris, Lawrence Alloway. Lewat kata lain, sabung ayam terpercaya musik pop itu datang dari kata ternama serta komersial, tidaklah heran bila musik ini banyak miliki penggemar sampai saat ini.

Lewat pergerakannya, pop itu bertujuan selaku bumbu penyedap buat menggedor penglihatan-pandangan lama bersamaan bertumbuhnya kurun. Hadirnya musik pop ini juga semakin disenangi di pelosok dunia dengan kombinasi beberapa irama yang ada seperti Rhumba, Samba, Congsa, Mambo, serta type yang lain awal tahun 1940. Hanya modal musik yang easy listening, musik pop dapat di sokong oleh pemanfaatan technologi serta tidak terbatas pada satu saluran spesifik. Contohnya, suara proses dari mixing atau gitar listrik bisa beragam.

Musik pop banyak dimengerti secara komersil oleh rekaman musik, sebab bertujuan ketujuan pasara muda, sebab lirik lagu yang relatif simpel, tetapi miliki pesan yang dalam. Musik pop mengarah pada satu diantara jenis musik yang miliki daya magnet secara luas, serta kebanyakan diteruskan ke publik lewat industri musik. Berlainan dengan seni musik tradisionil, yang kebanyakan penebarannya secara akademik, cakupan lebih kecil, serta pirsawan lokal.

Peristiwa Musik Pop di Indonesia
Dimulai oleh grub band yang cukup populer pada masa 70-an. Ya, siapa kembali jika bukan band legendaris Koes Ploes. Atas beberapa puluh lagu yang lahir dari kumpulan musik ini, dimulai dengan versus pop, pop jawa, irama melayu, dangdut, pop beberapa anak, irama keroncong, folk song, hard beat, serta lagu berbahasa Inggris.

Sampai namanya juga didokumentasikan selaku kumpulan musik yang paling memiliki pengaruh di Museum Record Indonesia (MURI). Karakter lagu mereka diketahui benar-benar simpel dalam syair, musik, ataupun melodi.

Mengenali band sebagai kebangunan jenis musik pop ini, tidak selama-lamanya berjalan lancar. Seputar tahun 1976, Koes Plus pernah redup, waktu pergantian mulai maju serta hasrat warga juga berbeda. Pucuknya pada 1978, saat Koes Plus sungguh-sungguh kurang kuat. Seiring waktu dari masa 70-an ke 80-an, musik pop Indonesia dihias oleh beberapa kumpulan musik seperti Mercy’s, Panber’s, D’Lloyd serta Koes Plus.
Sesudah jadi legenda band-band itu, setelah itu ada lah kelompok-kelompok musik kekinian seperti Sheila On 7, Gigi, Peterpan, The Changcuters serta Padi. Dengan penampakan yang beda, tetapi punya kandungan bagian ternama dengan gambar musik semasing. Demikian juga sesudah itu, musik pop akan tetap regenerasi serta berkembang ikuti trend.
Bertumbuhnya Musik Pop di Indonesia
Bermula dari tahun 1960, band lokal dalam negeri mulai berkreatifitas serta diprakarsai oleh band Koes Bersaudara (Koes Plus), gantikan musik yang awalannya diisi oleh band dari Malaysia serta Singapura. Hadirnya Koes Plus bawa musik ternama yang dengan ringan dicicip oleh warga di Indonesia. Sesudah ketenarannya (Koes Plus), banyak vokalis populer Indonesia yang bisa diketahui se-Asia Tenggara seperti Rossa, Ungu, Krisdayanti (KD), Noah, The Changcuters serta Wali band.
A. Riyanto (1943 – 1994)
Jadi satu diantara tonggak musik pop Indonesia (solo) yang sukses mengeluarkan vokalis kampiun masa 70-80an ke dapur rekaman seperti; Tety Kadi, Ernie Djohan, Rafika Duri, serta Jamal Mirdad.
Chica Koeswoyo (1968)
Jadi angkatan ke-3 Koeswoyo membuat jadi satu diantara pemrakarsa yang buka kemungkinan vokalis cilik selaku bintang pada tahun 70-an. Pada jamannya, lirik lagu beberapa anak terlihat simple serta ringan dihafal loh.
Chrisye (1949 – 2007)
Chrisye ketarik dengan musik waktu masih tergolong muda serta mengawali profesi selaku bassist band Gipsy. Dilahirkan berikut nama asli Christian Rahardi, adalah satu diantara figure penynyi serta pecipta lagu di Indonesia. Banyak lagu yang dikeluarkan oleh tangan dingin Chrisye yang di aransement ulangi oleh vokalis kampiun sampai saat ini.
Koes Plus
Koes Plus merupakan group musik yang dibuat di tahun 1969, melanjutkan group Koes Bersaudara. Group Koes Plus dipandang seperti pendahulu musik pop serta rock n’ roll di Indonesia pada dekade 1970-an. Tersebut sejumlah lagu hits-nya; seperti “Kolam Susu”, “Diana”, “Cubit-Cubitan”, serta “Bus Sekolah”.
Pengertian Musik

Beberapa Kata Pengertian Musik Yang Indah

Pengertian Musik Kalimat perihal musik melukiskan begitu eloknya bunyi alunan lagu. Musik merupakan suara yang diatur demikian rupa maka dari itu memiliki kandungan irama, lagu, suara, dan keselarasan.

Beberapa alat yang memberi dukungan terciptanya suatu musik bakal menciptakan suatu irama yang memikat dan sedap untuk didengar. agen bola online Dengarkan musik memberinya ketenangan spesifik buat seorang.

Lumayan banyak orang yang membuat musik menjadi alternatif untuk memberinya ketenangan. Yup, alunan musik bisa membikin seorang sedikit makin tenang di saat hati dan pertimbangan tengah tidak satu irama.

Musik juga dapat meninggkatkan mood seorang. Alamiah tentu kalau beberapa orang yang menyukai dengarkan musik sama dengan kondisi hatinya.

Di sisi lainnya, ada begitu banyak pernyataan perihal musik. Kalimat perihal musik itu melukiskan begitu eloknya musik.

Di bawah ini koleksi kalimat perihal musik, seperti dilansir dari Jagokata, Senin (6/7/2020).

Kalimat perihal Musik
Dengarkan musik

“Sebuah hal yang bagus perihal musik, di saat sentuh Anda, tak bakal ada merasa sakit.” – Bob Marley

“Musik harus memantik api dalam hati pria dan buka keran air mata wanita.” – Ludwig Van Beethoven

“Tiap-tiap typical musik mempunyai pamornya sendiri, waktu dia gak berpandu di diagram kemashyuran dan matematika semata.” – Jerinx

“Musik sentuh kita secara emosional, waktu di mana kalimat saja tak dapat melakukan.” – Johnny Depp

“Dunia Musik merupakan punya seluruh orang. Cuman perusahaan rekaman yang berpikiran dia punya seorang.” – John Lennon

“Musik dalam jiwa bisa didengar oleh semesta alam.” – Lao-Zu

“Musik merupakan hati yang dapat didengar.” – Pidi Baiq

“Tentang Musik tidak bohong. Kalau ada suatu yang perlu dirubah di bumi ini, untuk itu cuman bisa berlangsung lewat musik.” – Jimi Hendrix

“Musik mengungkap suatu yang tidak bisa disebut dan yang mustahil untuk diam.” – Victor Hugo

“Musik, sekali masuk ke dalam dalam jiwa, menjadi sama dengan semangat, dan tidak pernah mati.” – Edward Bulwer-Lytton

“Tanpa ada musik, hidup menjadi kekeliruan.” – Friedrich Nietzsche

“Musik merupakan puisi dari udara.” – Jean Paul
“Musik merupakan ideologi. Kau bisa memandang seorang dari model musik yang mereka dengar.” – Paulo Coelho
“Musik jadi pengobat buat saya.” – Eric Clapton
“Keindahan Musik merupakan candu yang cantik, kalau Anda tidak serius.” – Henry Miller
“Musik merupakan minuman dari yang laknat.” – George Bernard Shaw
“Musik merupakan wahyu yang makin tinggi dibanding seluruh kebijakan dan filsafat. Filsafat Musik merupakan tanah listrik tempat arwah hidup, berpikiran, dan membuat.” – Ludwig Van Beethoven
“Arti Musik, kebaikan paling besar yang manusia tahu dan surga yang kita punya ada didalamnya.” – Joseph Addison
“Hentikan saluran musik itu semacam hentikan waktu, fantastis dan gak terlintas.” – Aaron Copland
“Musik merupakan agamaku.” – Jimi Hendrix
Museum Musik

Beberapa Nama Lokasi Museum Musik Terkenal

Museum Musik Apa Rekan Pelancong menyukai semuanya bau musik? Kalaupun iya, Museum Musik Dunia akan sesuai buat kalian! Berada di area Ja-tim Park 3 Batu, Jawa Timur, tempat ini jadi satu diantara lokasi rekreasi pujaan sebab memberikan info tentang dunia musik sedetailnya. mesin slot terpercaya Sampai museum ini diklaim jadi yang paling besar di Asia, loh!

Cukup dengan bayar Rp37.000 per orang, kalian bisa meningkatkan wacana tentang dunia musik di museum ini. Ingin tahu apa didalamnya? Yok baca liputan berikut!

Daya pikat Alat Musik Unik
Demikian masuk, Rekan Pelancong akan disongsong suatu alat musik besar yang memiliki nama organ pipa. Alat musik ini biasa difungsikan selaku pendamping peribadatan di gereja. Antiknya, organ ini dibikin di Polandia di tahun 1899 serta masih berperan secara baik. Menawan, ya!

Seribu Alat Musik Tradisionil dari 5 Benua
Di sini kalian dapat menemui bermacam macam serta wujud alat musik yang dihimpun dari pelbagai pelosok dunia. Jumlah yang terkumpul dapat sampai lebih dari seribu buah. Segalanya setelah itu dipisah menurut asal negara serta benua.

Di sini Rekan Pelancong dapat mendapatkan bidang privat yang tampilkan alat musik ciri khas Indonesia. Mulai dengan gamelan, sasando, kecapi, segalanya ada pada sini. Segalanya masih terpelihara secara baik.

Koleksi Drum Set Terry Bozzio, Satu-Satunya di Indonesia!
Siapa sich Terry Bozzio? Ia satu diantara drummer legendaris asal Amerika Serikat yang udah menghasilkan 9 album solo/kombinasi, 26 album bersama komposer Frank Zappa, serta 7 album dengan group band Missing Persons.

Keahliannya saat bermain drum bikin semua jenis benda yang dia gunakan jadi target kolektor. Satu diantaranya ialah drum set yang pernah difungsikan Terry dalam konsernya. Sekarang benda itu tersimpan oleh Museum Musik Dunia Batu serta jadi cuma satu tempat di Indonesia yang simpan koleksi iconic ini.

W.R. Supratman serta Unggulan kota Batu (c) Ruth Devi/Travelingyuk
Tempat ini pula memberi penghormatan pada komposer serta pembuat lagu Indonesia Raya, W.R. Supratman. Patungnya yang berdiri di tengah-tengah museum terasanya jadi daya magnet spesifik untuk kita yang ingin mengetahui seterusnya perihal beliau serta kreasi-kreasinya.
Kalian juga lihat 2 patung lilin vokalis tenar Indonesia yang lahir serta besar di Batu. Benar! Mereka ialah Yuni Shara serta Krisdayanti. Patungnya berdiri tegak berada di belakang patung W.R. Supratman.Pengin berpose dengan mereka? Bisa sekali, kok! Kalian tinggal minta kontribusi pegawai museum untuk merekam peristiwa ekslusif bersama profil pujaan.
Ingat Group Legendaris Koes Plus di Sudut Musik
Siapa gak tahu band legendaris yang satu berikut? Yes, group musik Koes Plus pernah menguasai industri kesenangan Indonesia sebab kreasi mereka yang iconic serta fantastis. Banyak musikus sekarang ini yang memperoleh ide dengan kreasi beliau.
Untuk menghargainya, di sini dibikin Sudut Koes Plus yang simpan beberapa benda memorabilia group musik tahun 60an ini. Ada vinyl disc, perlengkapan musik yang pernah difungsikan anggota group, sampai bermacam bentuk poster yang pernah difungsikan untuk mempromokan album. Komplet sekali!
Pelajari Bermacam Jenis Musik Dunia di Lantai 2
Tuju lantai 2 museum, Rekan Pelancong akan lihat banyak ruang yang semasing berisi bermacam jenis musik. Mulai dengan jazz, pop, rock, dangdut, sampai Mandarin dipertunjukkan di sini. Kalian tinggal menunjuk pengin masuk di ruang mana yang.
Dunia Musik

Hubungan Pabrik Mobil Detroit Dengan Dunia Musik

Dunia Musik Semuanya musik yakni produk yang mempunyai wujud serta abadnya sendiri-sendiri. Banyak komposer serta penulis lagu yang mendapati ide musik, lirik, serta kerja mereka dari sekitar lingkungan. Sampai dari pabrik mobil. agen bola terpercaya Lho kok dapat? Kedengar aneh sampai jauh interaksi di antara dunia musik dengan dunia otomotif.

Ceritanya cukup unik. Pabrik mobil betul-betul ada hubungan dengan kelahiran perusahaan rekaman (record merek) Motown yang udah banyak membidani lahirnya bintang-bintang musik dunia. Narasi bermula dari Berry Gordy Jr, si pendiri Motown. Pada saat muda, dia mulai bekerja di pabrik mobil Lincoln-Mercury di tahun 1955. Hatinya sesungguhnya yakni musik. Dia jadi pengarang lagu (songwriter). Tetapi untuk membiayai keluarga mudanya, dia bekerja menjadi karyawan pabrik mobil.

Dia masih ingat bagaimana assembly line bekerja. “Rangka-rangka mobil yang berjalan lambat jadi panorama yang terindah dalam kehidupan saya,” tulisnya dalam autobiografi To Be Loved. “Satu kesederhanaan yang membahagiakan bagaimana orang mengerjakan sebuah hal yang berulang-ulang tanpa henti.”

“Saya belajar secara sekejap. Saya dapat melonjak ke dalam tiap-tiap mobil saat hadir, mengerjakan tigas saya, keluar serta mempunyai waktu kosong,” tuturnya. “Kecuali bekerja teratur harian, waktu kosong saya pakai buat menyanyi serta menulis lagu.”

Penghasilannya yang didapat cukup, US$ 86,40 per minggu (senilai Rp 1,2 juta), lebih dari pada lumayan untuk menambahkan cost hidup. Namun jadi buruh tidaklah kemauannya. 2 tahun bekerja di pabrik mobil, cukup untuk Gordy. Dia memastikan tidak pengin habiskan hidupnya di sana. Manalagi namanya di musik bertambah moncer serta sejumlah lagu ciptaannya banyak digandrungi musikus.

Di tahun 1957, Gordy memundurkan diri dari Lincoln-Mercury. Dia menunjuk kejar hoby serta karirnya di musik. Saat itu Dia udah berteman dengan vokalis Jackie Wilson serta penulis lagu Smokey Robinson. Perjalanan hidupnya lagi bergeser. 2 tahun setelah itu, pasnya 1959, dia membangun merek rekaman Tamla Record di tempat tinggalnya di 2648 West Grand Boulevard, Detroit.

Sisi depan tempat tinggalnya dia membuat tulisan sangat besar, “Hitsville U.S.A.” Barangkali tulisan itu berkesan angkuh, namun menurut Gordy, tulisan itu jadi penyemangat hidupnya serta sebagai sisi dari mimpi. Selang beberapa saat, nama Tamla Record beralih jadi Motown.
Motown ketika itu jadi record merek yang benar-benar berdikari. Tidak seperti umumnya perusahaan rekaman saat itu. Seluruhnya dikerjakan sendiri alias in-house dimulai dari pengarang lagu, musikus simpatisan, studio rekaman, produser dan seterusnya yang ada masalahnya dengan rekaman. “Seluruhnya benar-benar berdikari. Pemilikan bermakna produksi. Menurut saya sebab itu Motown dapat berhasil, serta praktik semacam itu tidak wajar,” tuliskan Adam White yang menulis buku ‘Motown: The Sound of Young America’. Buku itu dicatat bersama sales chief Motown, Barney Ales.
Hubungan Musik

Hubungan Musik Dan Majalah Sangat Berkaitan

Hubungan Musik Balik lagi ke periode majalah musik tetap jadi referensi, beberapa hal tarik diangkat ke atas, mulai dari rekreasi alam bawah sadar ala-ala Teenage Death Star, Situs Judi Slot sampai pernyataan Otong Koil mengenai dianya yang Agnostik.

Dalam satu peluang atas nama waktu senggang dan rahmat paket internet, jemari jari arahkan opsi untuk buka saluran Youtube Soleh Solihun. Tehnis camera pemula dengan angle yang kurang lezat dilihat mata. Tetapi kenyataannya sanggup mendatangkan beberapa konten hebat kembali berkualitas seputaran musik dan dunia selingan. Jadi berasa terkait dengan beberapa orang yang punyai minat berlebihan dengan musik. Ingat Soleh pergi dari hal sama saat ia memilih jadi reporter untuk pertamanya kali. Dahulu, saat dunia humor belum jadi opsi kariernya Soleh ialah penulis dari beberapa majalah terkenal mulai dari Trax. Playboy, sampai Rolling Stone (tiada s-red).

Mengenai kisah hidupnya jadi reporter di majalah-majalah itu. Selanjutnya Soleh katakan ulangi di saluran Youtube nya melalui content namanya “Ulas Majalah Usang”. Ada pilihan kata ‘lawas’ disitu, dan jadi berkaitan ingat tidak ada majalah ‘baru’ yang membahas musik. Secara detail seperti zaman saat Soleh tetap jadi reporter (dalam kerangka majalah bikin/fisik-red). Karena itu apa yang didatangkannya melalui isinya itu tarik, juga menyembuhkan kangen beberapa pembaca majalah musik.

Bukan tiada fakta bila selanjutnya Soleh jadi penulis di majalah dan tempatkan itu selaku satu perihal bersejarah dalam kehidupannya. Ingat dari upload di website pribadinya ia menceritakan bila bahkan juga skripsinya juga mengulas mengenai perubahan majalah musik di Indonesia. Mulai dari majalah Aktuil masih berjaya, melalui penulis-penulis populer seumpama Remy Sylado sampai Bens Leo.

Menariknya, majalah ini bahkan juga terdaftar buka jaringan kantor perwakilan dan reporternya di luar negeri (Hamburg, München, Berlin, Swedia, Stokholm, Ottawa, Tokyo, Hong Kong, Kowloon, New York). Sampai pucuknya di tahun 1975. Aktuil mengagetkan khalayak Indonesia dengan mengundang barisan musik Deep Purple untuk berpentas di Indonesia.
Menyambungkan majalah dengan keriaan di panggung musik jadi satu perihal membahagiakan. Ingat pada peranannya majalah musik dan musikus jadi satu perihal yang tidak dipisahkan. Saat sang musikus perlu publisitas, dan majalah perlu isian untuk pembaca. Bahkan juga saat majalah Rolling Stone masih berjaya. Mereka sering mengadakan ‘Rolling Stone Release Party’ yang diselenggarakan bertepatan dengan diluncurkannya majalah itu tiap bulannya. Dan berbicara masalah Soleh kembali. Ia bahkan juga secara tidak sadar memulai karier Stand Up Comedy di pentas ‘Rolling Stone Release Party’. Sebab sering jadi solo MC dan berceloteh panjang lebar mengenai band-band penampil, yang seringkali ia kritisi di atas pentas. Tetapi pasti dalam kerangka jokes atau bergurauan, walau ada pula beberapa yang ‘baper’, tutur Soleh pada suatu interviu.
Ratusan Lagu

Desainer Yang Punya Ratusan Lagu Sendiri

Ratusan Lagu Stelly Currie Katili, musikus asal Manado yang sekarang bertempat di Australia di akhir 2018 lalu, baru-baru ini menyelenggarakan mode show di Kuta, Bali. Dia mengangkut topik classic dan menawan. Kecuali menyanyi dan mendesain pakaian, Stelly juga membikin 200 buah lagu mulai sejak berumur 14 tahun.

“Jumlah lagu di YouTube yang saya buat lebih kurang 200 buah. Seluruhnya masih orisinal, sabung ayam online anyar diaransemen fundamen gunakan keyboard dan recorded belum di-mixing dan mastering,” kata Stelly Currie Katili dalam info tercatat, Jumat malam.

“Tetapi ada sekian banyak yang telah di-mixing dan mastering, adalah ‘Please Don’t Leave Me”, videoklipnya shooting di Newcastle tahun 2011 dan memperoleh banyak positive masukan di jejaring sosial juga udah mengudara di radio-radio stasiun Australia serta siap di iTunes Apple. Views di YouTube capai 34 beberapa ribu, dan lagu Foreign, menjadi soundtrack penulis buku dan film Amerika Paul Reboug yang dengan judul Sound of War di tahun 2012,” ujarnya.

Ayah Stelly namanya Hasan Jusuf Katili, datang dari Gorontalo, sedang ibunya Aena Paputungan datang dari Bolang Mongondo Sulawesi Utara. Dan mulai sejak tahun 2009 Stelly Currie Katili udah migrasi ke Australia.

“Mulai sejak usia 14 tahun saya mulai aktif bermusik di sekolah, radio dan wedding party. Usia 16 tahun tergabung dengan Galaxy Rock band, rock band profesional di kota Manado dan kerap manggung di moment-event kecil ataupun besar,” terang Stelly.

Typical musik Stelly Currie Katili saat ini lebih ke pop dan blues akan tetapi sewaktu manggung di Australia kebanyakan all round

“Di Australia saya kebanyakan manggung bersama anakku Laura dengan dwi kelompok The Currie’s, kebanyakan menyanyi cover songs dari beberapa typical dari musik tahun 50 an sampai saat ini dan dibarengi backing trek music sekalian kita main gitar, kadang-kadang menyanyi solo, kadang-kadang saya manggung bersama band lain pula, sempat masuk dengan band rock Led Zeppelin Triibute tetapi sayang setelah itu kelompoknya buyar, saat ini pula kembali membuat kelompok band sendiri Stelly’s band,” ujarnya.
Di Australia sekarang ini Stelly sedang menyiapkan single terakhir solo dan single buat the Currie’s dan suatu acara mode show. Dalam hari Minggu kebanyakan mengikut pameran. Di sekitar Central Coast atau di Sydney buat mengenalkan merk yang anyar dilaunchingnya adalah SCK. Di mana Stelly berkarya bikin rancangan, juga Stelly pula aktif di acara yang digelar oleh Kedutaan Indonesia di Australia.
“Rancangan saya ini berbahan kain buat perancangan brokat, yang umum difungsikan buat kebaya. Memanfaatkan mode pakaian kekinian elokt maka terkesan classic dan unik dan sexy. Sebab kain brokat yang terbuka,” papar Stelly terkait bentuknya.
Stelly mengharap dapat mengenalkan produk lokal Indonesia adalah brokat ke dunia International,
“Pengin memperlihatkan produk lokal ke dunia international terutama di Australia adalah kain brokat. Saya pengin lihat kain brokat dengan mode kekinian seperti gaun malam, dan gaun acara pesta. Idenya kelak saya akan juga mendesign dan bikin gaun-gaun acara pesta bermodel internasional berbahan lokal batik. Maksudnya sama adalah lebih mengenalkan produk lokal ke luar negeri. Walaupun saya sangat percaya banyak designer-designer mula-mula telah terlebih dahulu mengerjakannya, akan tetapi saya akan bikin suatu hal lainnya,” katanya.
“Gagasan kedepan saya pula pengin melaksanakan mode show di Jakarta dan memperlihatkan acara musik pula. Moga-moga dapat kerjasama bersama rekan teman musikus atau disc jockey. Tetapi belum ketahui sama siapa, saya sedang menelusurinya,” tutupnya.
Album Trilogi

Liza Runtu Luncurkan Album Trilogi Dari Novel

Album Trilogi Liza Runtu, figurnya udah cukuplah lama beraksi di industri musik Indonesia. Dia sampai sempat mengeluarkan dua album dan satu mini album. Sejumlah faksi sampai memandang Liza menjadi solois yang cukup diantisipasi di Indonesia.

Kuliah membuat pemilik lagu “Pernyataan” ini berhenti sesaat dari dunia musik. Sampai, dia sempat menulis novel. Tetapi di 2019 ini, Liza Runtu kembali lagi mengeluarkan single baru. Bola Online Terpercaya Single dengan judul “Saya, Kau, dan Ia” ini, tidak dapat terpisahkan dengan novel terbaru yang siap dikeluarkan April Liza akui single terbaru adalah rangkuman untuk novelnya itu.

“Lagu ini sendiri jadi rangkuman untuk novel terkini yang akan luncurkan April. Sesungguhnya ada tiga lagu, selesai ‘Aku, Kau, dan Dia’, ada dua single kembali yang bakal dikeluarkan yang rangkuman dari novel itu. Ke-3 nya bersangkutan,” ceritanya.

Dalam Trilogi yang akan dia membuka melalui “Saya, Kau, dan Ia”, Liza Runtu kembali lagi membawakan nuansa pop yang kental. Walau sebenarnya, di album ke-2 , dia sempat memberi sentuhan rock. Dalam single ini, Liza kembali lagi bekerja bersama dengan Adhitya Bagaskara (Jikustik) yang sempat berperan di album pertama.

Memakai tehnologi, ke-2 nya memiliki rencana pengerjaan lagu dari demonstrasi sampai marketing lewat WhatsApp. Mereka pula kerapkali berganti gagasan. Adhit mengantarkan draft aransemen yang pas dengan nada Liza Runtu.

Bukan hanya sekali ini saja Liza bersinergi dengan musikus asal Yogyakarta ini. Tidak hanya Adhit, Liza juga sempat bekerja bersama dengan Tomo Widayat di 2013 saat kemarin.

“Awalnya kami dialog terkait lagu ini buat apa dan sebelumnya jatuh akustik aransemennya. Namun gagasannya ini kan sekaligus untuk rangkuman novel jadi sayang bila akustik. Disana ditetapkan bila ya udah full band untuk single ini,” tambah Liza.

Waktu mengerjakan single ini, Adhit berasa terpukau dengan Liza. Di tengahnya kegiatannya mengelola usaha, Liza dapat membagi waktu menulis novel dan lagu. Tidaklah heran Adhit tidak memikir panjang saat dibawa bersinergi kembali.
Ke-2 nya sempat berbicara di Yogyakarta untuk merekam demonstrasi “Saya, Kau, dan Ia”, sekalian pengerjaan video oleh Brian Jikustik lalu diangkat ke medsos. Banyak tanggapan positif yang tiba untuk single Liza.
“Perombakan ia (Liza) sich tidak banyak, masihlah ada suara Liza Runtu-nya dalam kreasi-kreasinya. Untuk saya ia konstan. Saya terang-terangan malahan lebih tunggu kreasi novelnya siapa tahu dapat memicu kreasi saya membuat lagu,” papar Adhit.
Trilogi Liza adalah cerita fakta dari kejadian yang dia dapati seharian. Narasi banyak kawan setianya jadi satu diantaranya sumber buah pikiran Liza dalam membuat lagu mulai sejak album pertama kalinya luncurkan. Cerita-cerita itu dia endapkan lalu dituliskan dalam larik, baik dengan metafor atau tiada tedeng aling-aling.
Liza mengharap triloginya bersama novelnya kelak dapat diterima warga luas. Dia pula mempunyai angan-angan besar selesai trilogi ini dia akan amat sering ada di belakang monitor menjadi penulis lagu atau novel saja. Bukan dikarenakan jemu membawakan kreasinya sendiri, tetapi dia lebih nikmati peranan menjadi penulis.
“Asaku sich tentu dapat diterima warga. Angan-angan yang lain, Saya pengin dapat berdi belakang monitor saja menjadi penulis lagu. Ada berbagai perihal yang buat Saya nikmati peranan itu,” tutup Liza.
Kartika Wang

Kartika Wang Rilis Album Pop Indonesia Mandarin

Kartika Wang Sempat meluncurkan beberapa single, Kartika Wang pada akhirnya memaparkan info terbaru. Vokalis berkemampuan ini meluncurkan album pertama yang dikasih judul Jatuh Cinta, di bawah merek musik besar Tanah Air, Universal Music Indonesia.

Album ini mempunyai nuansa musik pop Indonesia-Mandarin berisi sembilan buah lagu. Bola Online Terpercaya Didalamnya berbentuk campuran 4 lagu Indonesia dan 5 lagu Mandarin. Begitupun dengan bahasanya, Kartika Wang memakai ke-2 bahasa itu. Suatu hal yang paling unik buat suatu album.

Dua buah lagu Indonesia di album Jatuh Cinta ini sudah dikeluarkan menjadi single, adalah lagu “Saya Pastinya Kembali lagi” ciptaan Maia Estianty yang terkenal ditampilkan oleh kelompok vocal Pasto. Satu kembali ialah lagu dengan judul “Menyintaimu” ciptaan Bebi Romeo.

Lagu ini pula pernah jadi hits pada tahun 2000 waktu ditampilkan oleh salah satunya primadona Indonesia, Krisdayanti.

Dua buah lagu Indonesia yang lain di album ini ikut mengikutsertakan lagu dengan judul “Kisah lama Terelok” yang pernah jadi hits dari kelompok band Samsons. Lagu ini adalah ciptaan dari Irfan Aulia dan Bambang Reguna Bukit.

Proses Lagu Bahasa Indonesia paling akhir di album Jatuh Cinta dari Kartika Wang ialah “Saya Jatuh Cinta” ciptaan dari Basia dan Baros dari Roulette band. Lagu ini pula sempat ditampilkan oleh beberapa vokalis lain, satu diantaranya Regina.

Simpel buat Di cerna
Sama dengan yang udah didengar di dua single yang udah dirlis awal kalinya, di album ini Kartika Wang menjajakan dan memprioritaskan warna musik pop ballad yang paling easy listening dan simpel buat di cerna. Sifat suara Kartika Wang yang halus membuat beberapa lagu yang berada pada album ini amat tenteram buat dicicip.

Sentuhan belahan lirik berbahasa Mandarin di lagu Indonesia, membuatnya lebih mempunyai warna baik dari sisi lirik ataupun aransemen lagunya.

Sesaat lima lagu yang lain memakai Bahasa Mandarin akan tetapi dengan corak warna musik pop ballad yang unik dengan aransamen lagu yang bertempo lambat akan tetapi membahagiakan dalam penyuguhannya.
Untuk pecinta lagu mandarin, album Jatuh Cinta ini barangkali dapat jadi salah satunya preferensi alternatif dari sebegitu banyak album pop mandarin lain buat dikoleksi dan didengar.
Profile Kartika Wang
Walaupun belumlah banyak diketahui di golongan industri musik Tanah Air secara mainstream. Akan tetapi nama Kartika Wang sudah kerap dibicarakan di golongan aktris vokalis beberapa lagu mandarin di semua Indonesia. Dia adalah salah satunya yang terhebat di arus musik mandarin.
Mencintai, menyanyi, dan mengikut lomba sejak mulai kecil, nama vokalis kelahiran 9 September 1990 di Surabaya. Jawa Timur ini mulai melejit waktu dia keluar menjadi juara. Arena menyanyi lagu mandarin “Cheng Sing Mandarin Singing Competition 2008” di Indosiar.
Sejak mulai itu, Kartika Wang mulai aktif di berapa acara off air. Sekian kali dia kerapkali turut serta dalam hajatan besar musik di Tanah Air. Sampai pada akhirnya, Kartika Wang jadi salah satunya jejeran nama aktris yang berada pada bawah bendera Universal Music Indonesia.
Kado Ultah

Virzha Berikan Kado Ultah Kepada Ibunda Tercinta

Kado Ultah Berhasil dengan “Mengenai Kangen” yang videonya telah sampai 68 Juta viewers, Virzha ada kembali lagi dengan single terbaru, Janji. Lagu anyar ini dicatat sendiri oleh Virzha, memperlihatkan dianya sendiri pula pakar selaku pembuat lagu.

Janji adalah single ke-4 Virzha yang ada pada album Ke-2 di bawah payung Alfa Records. Situs Slot Online Apabila dalam “Mengenai Kangen” Virzha mengemukakan rasa kagumnya pada si ayah, “Janji” mengisahkan mengenai janji orang anak pada ibundanya.

Berhasil, Virzha Ajak Orang-tua Tinggal di Jakarta
“Menurutku harus diangkat pribadi ibu. Saya mau kesejatian orang ibu, kemurnian cintanya. Lantaran begitu banyak beberapa hal remeh yang kita terlewat bersama ibu. Semisalnya kita sekedar repot dengan kerjaan atau tonton sosial media. Mudah-mudahan lagu ini dapat memperingatkan kembali lagi kalau orang ibu lebih utama dari segala hal,” terang Virzha saat interviu Facebook Live bersama Liputan6.com di Gondangdia, Jakarta Pusat, baru saja ini.

Menariknya, video musik “Janji” dikeluarkan pada saat yangbersamaan dengan penyeluncuran lagunya di seluruhnya radio nasional. “Janji” adalah single yang dikeluarkan Virzha selaku hadiah hari lahir ibundanya di 25 Desember 2018 waktu lalu.

“Ini menjadi hadiah khusus buat ibuku, lagu ini,” tutur Virzha mengatakan.
Mendapatkan hadiah lagu dari si anak, reaksi ibunda Virzha juga bikin si anak terharu.

“Reaksi ibuku waktu bisa hadiah lagu ini, ia nangis. Maklumlah. Kemungkinan kelak bila saya jadi ayah, diberi lagu sama anak, nangis pula,” jelas Virzha.

Lagu “Janji” punya makna cinta yang universal. “Senyumananmu dapat menghias hati, yakni senyumanmu yang senantiasa kau kasih,” kalimat itu memulai pesan yang dikatakan Virzha dalam liriknya. Di proses penggarapannya, “Janji” ikut ditolong oleh Risky “Ikay” Pristiono sebagai music producer serta Ade Alfiansyah bersama Rifandi Rusli sebagai executive producer.
Video Musik Janji mengisahkan mengenai besarnya kasih sayang orang ibu yang membekas di hati si anak. Seperti video musik “Mengenai Kangen”, “Janji” pula di kerjakan oleh sutradara Harwan “Acong” Panuju di kota Yogyakarta.
Virzha awal mulanya sudah melansir hits, seperti “Hadirmu”, “Pupus”, serta “Mengenai Kangen”. Ada pula “Saya Lelakimu” serta “Kita yang Beda”, yang berhasil mengorbitkan nama Virzha di medan musik nasional.